Un concert qui se danse et un bal qui s’écoute où chant et instruments se conjuguent pour dynamiser les planchers, dynamiter les clichés et « far petar los pès » faire péter les pieds des danseurs de bourrée. Le répertoire s’appuie sur des collectes réalisées en Limousin et principalement en Creuse.
Jean-Jacques Le Creurer : Violon / accordéon / Chant
Louise Le Creurer : Violon / Chant
Vincent Brusel : Mandoline / Chant
Farem tôt Petar
Arquèthi est un groupe de musique traditionnelle à danser principalement tiré de collectages d’Auvergne agrémenté de quelques compositions. Les musiciens s’assemblent pour ré-explorer et redonner vie à ces musiques qu’ils aiment tant, en y ajoutant une touche de modernité.
Amandine Pauvert : Vielle à roue & chant
Camille Stimbre : Violon & chant
Noé Bazoge : Violoncelle & chant
Arquèthi
Trencadit
Imprégnés de musiques et danses traditionnelles de Gascogne, les musiciens de Trencadit débordent généreusement vers leurs influences rock et électronique.
Une musique populaire de riffs, de transe et de saturation pour un bal débridé. Le répertoire laisse se mêler mélodies traditionnelles, chants occitans et compositions.
Alexandre Seli : Violon, pied, voix
Valentin Laborde : Vielle electrique
Martin Lassouque : Bohas, violon, voix
Jordan Tisner : Flabuta, Tamborin, Basse Électrique, Voix, Kick
Plume
Il suffit d’observer le visuel du groupe pour sentir que de la musique de Plume émane une énergie brute et unique adressée à la meute. Le groupe nous embarque dans un voyage envoûtant au rythme de l’archet furieux du erhu (violon traditionnel chinois) et des riffs indomptables de la guitare. En coulisse, les lames de fond déroulées par la guimbarde et les ponctuations énergétiques du didgeridoo s’accordent aux douces mélodies de l’accordéon.
Aymerick Tron Alvarez : Accordéon chroma, guitares, looper
Li’Ang Zhao : Erhu (violon chinois)
Jérémie Bonamant Teboul : Accordéon diatonique, didgeridoo, guimbardes, shruti box, ttun-ttun, tubes et flutes harmoniques
Bougnat Sound
L'histoire de trois passionnés par les musiques d'Auvergne qui se rencontrent à Paris en 2008 : après quelques sessions partagées dans les bars de la capitale, l'envie vient de concrétiser ce point commun... Depuis, ils revisitent ensemble le répertoire auvergnat, à la recherche du "Bougnat Sound" avec déjà deux disques à leur actif. Ces opus reflètent l'atmosphère de leurs bals : de belles mélodies interprétées tout en cadence.
Loïc Etienne : Accordéons diatoniques, choeurs
Julien Barbances : Cabrette, violon, chant,
Olivier Sulpice : Banjo ténor, choeurs
Planchée
Ici, le répertoire de Haute-Bretagne est un terrain fertile de dialogues et de matières en mouvement. La bulle musicale exploitant les bourdons et les modes de jeu des violoneux poursuit les pas du danseur. Ici, le trio module entre énergie transe et swing pour ancrer la ronde ou s'emporter, léger, dans les contredanses et danses en couple. Une rencontre née pour la danse entre violoneuse-chanteuse, contrebasseux et accordéoneux.
Emmanuelle Bouthillier : Violon, chant, pieds
Dylan James : Contrebasse, chant
Yannick Laridon : Accordéon
La Sylva
Évoquant tour à tour une fête de village crétoise ou un bal sous les étoiles en Ariège, les trois musicien.ne.s de La Sylva t’emmènent dans une tempête de cordes! Entre collectages réarrangés avec soin et compositions à trois voix, on passe des racines à la canopée, du Syrto à la Mazurka, de la douce complicité à la transe débridée ! Un trio à cordes sauvage, et joliment inventif !
Le groupe allie virtuosité et arrangements soigneusement ciselés avec une solide connaissance des codes du bal folk, pour un voyage onirique dans les Balkans!
Lina Belaïd: Violoncelle, chant
Fabien Bucher: Guitare, mandoline, chant
Gaëtan Coutable: Violon, chant
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Aàgut
Trois voix de femmes, avec chacune leur personnalité jouent sur scène une partition multiple : tantôt délicates et touchantes, elles peuvent nous emporter jusqu’à la transe. Les percussions ajoutées à ces polyphonies et polyrythmies, apportent une énergie hypnotique puissante qui invitent à la danse avant de revenir au minimalisme et la pureté d’un chant ancestral. Puisant
dans le répertoire populaire des Pyrénées et plus particulièrement du Béarn dont est originaire Caroline Sasal, AÀGUT nous amène jusqu’à la Galice, suivant la crête qui relie le Sud de la France au Nord de l’Espagne.
Caroline Sasal : Chant, percussions
Angélique Zaïni : Chant, percussions
Miriam Le Gwen : Chant, percussions
Alan Blum : Percussions
